김은채이번 주차에는 1920년대 아르데코부터 1990년대 그런지와 안티 디자인까지, 각 시대를 대표하는 디자인 스타일을 정리하고 무드보드로 시각화했다. 이 과정을 통해 디자인 스타일이 단순한 시각적 유행이 아니라 그 시대의 분위기와 문화적 배경을 담은 언어라는 것을 알게 되었다. 그 이해를 바탕으로 기존 포스터와는 전혀 다른 분위기의 새로운 시안을 만들었다. 이전 시안은 이상향과 콤플렉스 사이를 차분히 바라보았지만, 이번 시안은 콤플렉스에 방해받으면서도 꼭 나아가려는 주체적인 의지를 강조해 보았다. 강의에서 배운 90년대 그런지와 안티 디자인 무드를 그대로 적용했다. 인공적인 형광 초록색과 거친 노이즈 텍스처를 사용하고, 무거운 타이틀과 얇은 독백이 대비되는 강렬한 타이포그래피를 넣었다. 같은 주제라도 어떤 디자인 스타일과 시각적 요소를 선택하느냐에 따라 분위기와 메시지가 크게 달라진다는 것을 직접 체험할 수 있었다. 디자인은 요소를 보기 좋게 배치하는 것이 아니라, 작품의 의도와 이야기에 맞는 시각적 언어를 골라 작업물 자체가 뚜렷한 목소리와 태도를 갖게 만드는 과정이라는 것을 깨달은 소중한 시간이었던 것 같다.
