✔ 프로필

1996년 배철수의 음악캠프 'MBC Rock 음악제' 대상
2001년 라틴재즈 빅밴드 'COBANA' 보컬
2003년 락밴드 '부활' 9집 보컬
2007년 ~ 2019년
- 솔로 정규앨범 1,2,3, 4집, 싱글앨범 등 다수 작사, 작곡, 편곡, 프로듀싱

영화 OST
- 내 머리속의 지우개
- KBS 드라마 '동안미녀' 등 OST 참여

출강
- 여주대학교, 한서대학교, 예원예술대학교, 경민대학교, 백제예술전문대학교, 서울디지털 문화예술 대학교


✔ 반갑습니다.

안녕하세요, 부활의 9집 메인 보컬 정단입니다.
올해로 실용음악 강의 경력 17년차에 이르고 있습니다.

록밴드 부활 출신의 정단은 록 보컬만 가르칠 거라고 많이 생각하십니다.
실제로 저는 대중음악, 가장 트렌디한 흑인 음악의 리듬적 특징과 발성을 위주로 가르치고 있습니다.

예를 들어, 제가 가르쳤던 제자 중에 활동하는 분들은
대표적으로 어반자카파의 박용인과 지세희, EXID의 LE 등 대중적으로 사랑받는 분들이 많으십니다.

저를 거쳐간 레슨생 분들은 여러가지 이유에서 많이 놀라십니다.
그 중 특히 이런 점입니다.
- 발성의 올바른 연습 방법과 그로 인한 문제점의 해결과 개선. 특히 고음.
- 수많은 레슨을 겪으면서 자신의 가창상의 부분들이 무엇인지 알고 방향을 잡을 수 있게 되는 점
- 가장 트렌한 창법이 무엇이고 그것을 위해 무엇을 연습 해야하는지 알게 한다는 점

탈잉에서는 취미로 접하시는 분들이 많으실텐데요.
불필요한 시행착오를 겪지 않도록 잘 이끌어 드리겠습니다.



✔ 여러분에게 혜택이 되는 것은 레슨 노하우입니다.

보컬 영역에서 레슨과 튜터의 가치는 얼마나 많은 고민을 통해 노하우를 확보했느냐에서 결정됩니다.

수도 없이 많은 이론, 레슨 경험만으로는 수업의 품질이 결정되지 않으니까요.
이론과 레슨 경험은 많은 분들께 오히려 시행착오가 되기 마련입니다.

탈잉을 통해 제 수업을 보고 계신 여러분들은

아마 노래를 부를 때 답답함을 느끼거나,
특정 요소에서 특히 어려움이 있거나, 특히 고음과 저음의 연결.

조금 더 욕심을 부리고 싶은 마음이 있지만
어떤 방법으로 풀어나갈지 막연함을 느끼고 계실 겁니다.

이미 보컬 레슨을 경험하신 분들이라면
배웠다는 느낌이 있지만, 다른 곡을 부를 땐 변화가 충분히 일어나지 않은 분들도 있을 겁니다.

저는 지난 17년동안
이미 많은 레슨을 받았던 가수 지망생 분들이 겪는 시행착오를 해결하기 위해 굉장히 고민을 했습니다.


그 결과,
틀에 박힌 커리큘럼을 벗어남으로써 효과적인 방법을 많이 찾아냈습니다.

예로 몇개를 말씀드리자면, 이런 것들입니다.
- 배웠던 카피곡이외에 다른 곡을 접했을 때에도 무너지지 않게 하는 노하우
- 힘들이지 않고 자연스럽게 고음을 소화하는 노하우
- 귀에 편하게 들리는 보컬을 만드는 노하우

저의 노하우는
기존의 다른 레슨들이 만들어낸 결과를 다시 교정하기 위해 고민한 흔적들입니다.

그런만큼,
제 수업을 접하시는 여러분들은 장기적으로 볼 때
기회비용과 만족도 차원에서 매우 저렴하게 느끼실 수 있다고 자부합니다.

멀리 돌아가다가 휘둘리지 마세요. 보컬 레슨에는 차이가 있습니다.
그 차이는 튜터가 만듭니다.

학원이나 학교, 레슨 서비스를 통해
다른 보컬 수업의 커리큘럼을 보시면 대부분 동일 할 것입니다.

발성이나 리듬, 디테일을 살리는 것이 노래를 잘 부르기 위한 과정이니까요.

하지만, 같은 발성이어도
효율적인 방식, 효과적인 결과를 만드는 레슨은 따로 있습니다.


✔ 수업 목표

ⓐ 고음과 저음의 확장

박효신 김범수는 물론,
딘, 크러쉬, 요즘 트랜디한 닐로 류의 발라드 가수들은 상당 부분 흑인의 고음 방식을 활용합니다.

저는 교육을 위해 오랫동안 흑인들의 자연스럽고 편안한 고음을 연구하다보니,
기본적으로 고음 발성을 할 때 가성을 기초로 하고 배에 힘을 많이 주지 않는다는 사실을 알게 되었습니다.

또한, 생각보다 작은 소리로 연습했을 때 발성이 좋아진다는 것을 알게 되었습니다.

제가 발성을 가르칠 때 중요시하는 부분이죠.
입술 떨기나 성대 접촉 등 연습을 어떻게 해야 하는지는 바로 이 점에 키포인트가 있습니다.


ⓑ 선명한 음색

발성을 배우는 목적 중의 하나는 노래에 필요한 음색으로 다듬는 것입니다.

같은 높이의 음도 다르게 들립니다.

여러분에게 가장 최적의 음색을 살린다면
훨씬 깔끔하고 개성있게 노래를 부르실 수 있습니다.


ⓒ 듣기 편해지는 노래

노래를 잘 부른다는 인상을 주는 것은 얼마나 안정된 음정, 그리고 적절한 기교로 노래를 부르는가, 입니다.

노래방이나 결혼식 축가, 이벤트를 위한 노래를 부르실 때에도 이 부분은 여러분께 큰 변화를 줄 수 있는 영역입니다.


ⓓ 리듬감

노래가 부족한 이유를 대부분은 폭발적인 고음이 안되서, 라고 생각할 테지만…
사실 문제의 시작은 리듬감인 경우가 대부분입니다.

리듬감이 어느정도 생기면
발성도 유연해지고, 무엇보다 feel이 있는 노래가 가능해집니다.


ⓔ 디테일

어느정도 음악쪽에서 활동을 하는 사람의 경우
디테일한 문제점들을 개선하는 방법 등을 알려 드립니다.

어떤 연습을 해야 지금까지 안되던 것이 가능해지는지 알게 됩니다.


✔ 수업 특징

- 이론은 짧게, 시범과 교정 위주로 수업이 진행됩니다. 노래는 단순한 것을 반복해서 몸으로 습득하는 과정에서 늘게 되거든요.

- 저는 많은 경험을 갖고 있습니다. 보컬 트레이너로 활동하는 사람들중에서도 저만큼 다양한 방송, 라이브, 여러 장르의 음악 작곡 및 프로듀싱 등 경험을 갖고 수강생들을 가르치는 분들은 많지 않습니다. 그만큼 시행착오도 있었겠지요. 그래서 수강생의 문제점이 무엇인지, 무엇을 원하는지 바로 압니다. 여러분의 상항에 맞는 레슨이 가능한 이유입니다.